与-set：朱天华 最近，举行了第12届中国在线音频会议“成千上万的行业和数百个进入戏剧的行业：微短戏剧业生态和艺术创新论坛”。该论坛重点介绍了微短工业升级，跨境整合和生态共同建设的主题。 近年来，作为电影和电视的一种新兴形式，微短片随着其“短，平坦，轻巧且强大的接触属性”的迅速增加。这使其充分利用短视频平台的通信属性来填补传统电影和电视之间的差距以及用户的短视频。对于用户而言，它也不像电影那样花费更长的观看时间，也不比短视频慢且连贯。对于阅读片段成为主流的oras，微短戏剧的快速叙事和有效的表达取决于快节奏的生活中现代人的爱好。如果是卵子是梦的艺术，它使人们可以在虚构的故事中体验到被淹没的故事，然后微短的戏剧似乎与睡觉时的短梦相似。 微简短的戏剧简短而简洁，主题不同，紧凑的情节和强烈的视觉效果，提供了娱乐内容，这些娱乐内容都可以被年轻人和老年人理解。此外，与其他在线流行文化（例如在线文学和在线游戏）不同，微短剧在“银发“部落”中非常受欢迎，并显示出跨代的吸引力。但是，它肯定是“快速的价值，强烈的效果，易于理解的”特征，导致了简单，粗俗的和commoggar and vulgar的含量，因此，批评的是批评。 在电影开始时，类似的“吉拉斯”和“庸俗”的反对也使人们理解了电影。 1895年，法国的Lumière兄弟完成了T的首次公开放映他在巴黎拍摄，但即使是发明家也无法想象除了让人们感受到视觉现象的刺激之外，其他电影还可以使用什么。他们叹了口气，他们发明的发明“没有未来”。 1930年，观看电影成为一种广泛接受的娱乐形式，法国作家乔治·杜梅尔（George Duamel）写了一份辛辣宣言来攻击电影。在他最好的著作《未来式场景》中，他坚持认为这部电影无法深入思考：“这是一个无知的爱好，一种消遣，让人不适合阅读...这是一种不需要努力的景象，也不需要相关的思维，也不需要一个相关的思维，不引起问题，不会认真对待问题，没有加剧，没有强大的人，不是人类的光明，希望，希望受到启发。 但是现在，杜梅尔的著作只有历史材料的含义，如果它们不偶然搜索，它们将被遗忘。相比之下，这部电影经历了漫长而艰难的旅程，该电影继续通过简单的视觉奇迹由技术设备创建，寻找新的艺术表达方式，并带来新的意识形态内涵。虽然，如果这是艾森斯坦（Eisenstein）在杜梅尔（Duamel）之前对蒙太奇技术的解释理论，或者本杰明（Benjamin）关于电影重新组织艺术电影的论点，甚至是1930年代社交和流行的美学偏好的整合，那么这些理论和技能就会重复进行“深思熟虑”。 的确，与电影创造的“大梦想”相比，微短戏剧创造的短暂梦想显然更加受损和困惑。但是从另一个角度来看，破碎而混乱的短暂梦想可能更接近梦的本质 - 它更接近当天的经历 - 日子生活，并且可能会更早地回应现实问题，并反映出公众的真正热情。在这方面，微短片的形式确实比电影更有优势。至少从观众的角度来看视图，追求速度和微短戏剧的刺激不是“原始的错”，但它表明了能够准确地击中情感“疾病点”的能力，从而使其能够为在工作场所工作的工人和在短时间内受到家庭作业的长者大力传达真正的舒适感。 因此，与植根于土著人民的微短戏剧的创建相比，真正的问题是，没有媒体和形式特征的微短戏剧理论，这些戏剧可以使用相对清晰的单词来阐明情感“痛点”微短戏剧创作者背后的问题。实际上，微短戏剧中“效率”的意图是主导的。与其说这是创作者的独特个人选择，不如说它表明了微短戏剧的创作者和观众面临的困境结构。 也可以在：继续重复各种现有的“活动”的微短戏剧中，也可以看到相同的困境在发展文学和艺术中的基本试验和错误过程中，甚至阻碍了方法的下降和更新。在这方面，微短期戏剧的理论还需要建立一个以“效率”的名义固定和重建程序和法规的解释，并为微短戏剧打开了更多的艺术可能性。 允许Atmicro-Short戏剧实现一个美好的梦想？答案可能是它如何在时间障碍中刺激观众的情感共鸣，以及如何在面临商业需求的同时为探索艺术的空间打开空间。无论是在人力，资本还是时间投资方面，微短片都面临着高限度。从直接效果的角度来看，该极限肯定会影响微短戏剧的选择空间，但是从电影的发展历史上讲，这是最有限的早期阶段，是寻求艺术表达的最大尝试。从这个意义上说，微sh可以将高度古老和工业化的电影和电视剧返回到不稳定的原始状态，这本身为出现的纽约音频视频语言提供了条件。如果您在“短”中找到突破，并且在“快速”之后有深刻的回忆，那么微短戏剧不仅是观众睡觉的梦想，而且是艺术时代的合格记录。 （朱天华）